Richard Strauss konpositore alemaniarra: biografia, sormena

Richard Strauss konpositore bat da, opera eta poema musikalak errebelazio emozionalarekin konkistatutakoa. Bere lanen espresionismoaren adierazpena garai hartan gizartearen erreakzio akutua da.

Richard Strauss. Konpositorearen biografia

Richard herrialdeak ez du gehiago existitzen. 1864an Munich Bavariako erresumako independentea zen hiria, eta, ondoren, germaniar lurretan sartu zen. Ekainaren 11n, Franz Strauss musikariaren semea jaio zen. Aita laneko aktore gisa zerbitzatu zuen ( espiralaren hodi baten antza duen haize-tresna ). Richard izan zen lehenengo Richard-en musika irakaslea izan zen. Klaseak benetako poza eman zien biei, hau da, 6 urte zituela, mutikoak musikako tresna eta instrumentu bat zituen. Horrez gain, lehen opera egin zuen independentean eta ez zuen idazten bere heriotzara arte.

Aitaren zientziak oso gizon kontserbadorea zirudien, musikan esanahi desberdin bat bilatzen ari zen. 1874an, Richard Strauss-ek Wagner-en lana ezagutu zuen lehenengo aldiz, berak opera eta estiloaren aldartea etengabe konkistatzen zuen. Alabaina, aitak zentzuz hartzen ditu obra horiek beheko mailako musika gisa eta bere semeak ere entzuten ditu. Bakarrik helduera heldu ondoren, Richard "Tristan eta Isolde" puntuazioaren azterketa sakona hasten da. Bitartean, Auzitegi Orkestraren entseguak joaten dira eta ikasgaiak orkestrazioan eta teorian hartzen dituzte.

Konpositorearen estiloa

Straussen musikak bere estilo ospetsua bilatzen du, eta hainbat urtez hartu zuen. 1882an, Munichen Filosofia eta Historia Institutuan sartu zen baina urteroko prestakuntza uzten du. Baina badago Max Schillings-ekin lortzen duela. Bi gazteri lagun hurbilak dira, Straussek erraz konbentzitzen lagun bat bere maitearen lanbidea serio egiteko. Hori dela eta, Alemaniak antzerki produkzioko zuzendari eta ekoizle bikain bat jasotzen du, baita Mona Lisa opera irakasle eta egile ere.

Richard Strauss Berlinera joaten da. Bertan, zuzendari-postu bat jasotzen du eta aitaren estilo kontserbatzailean konposizioak idazten jarraitzen du. Adibide ilustratzailea da "Hornitzaile frantsesaren 1. kontzertua". 1883. urtean, Strauss gazteak Alexander Ritter ezagutu zuen. Wagnerren erlatibo urrun batek musikari konbentzitzen dio bere benetako musika ezin dela norbaitek errepikatu, poema sinfonikoak konpositoreen sormenaren modurik egokienak direla. Une horretatik aurrera, Straussen estiloa erraz eta distiratsua bilakatu da.

Bizitza pertsonala

Richard Strauss-en patuaren eta sormenaren eragin handia Paulin Maria de Ane-rekin ezkondu zen zoriontsu izan zen. 1887an ezagutu zuten Munichen. Paulina bere karrera bakarrean hasi zen opera abeslari gisa eta konpositorearen ikasgaiak hartuta. Babesle gisa Weimarrekin jarraitu zuen. 1890. urtean debuta zorrotz egin zuen, 1894an "Guntram" irakaslearen opera rol bat burutu zuen. Gazte ezkontza ospatu zen irailaren 10ean Marquartsteinen.

Richter gazte emaztea izaki bizia izan zen, nortasun talentu baten jabetza justifikatuz. Gaur egunera arte iraun duten adierazpenen arabera, Paulina-rekin liskarrak indarkeriaz aritu ondoren, Inspira Museoa bereziki aktiboa da. Izan ere, Richard Straussek bere lanik onenak sortu zituen ezkontzan izan zen. Bere emazteari hainbat abesti idatzi zizkion, abeslariaren ospea handitu ondoren.

Maitasunaren bizitza zoriontsu akats absurdua amaitu zuen. Egun batean, emaztea bere senarrari ohar bat eman ziotenean, Alemaniara joan zen, emakumea ezezaguna zenetik. Hurrengo egunean, Paulina dibortziatu zen. Etxera itzuli zenean, Richardek aktore emozionala azaltzea erabaki zuen, ez zuelako errudun ezer, baina ez zion entzun nahi. Bere egunen buruan, konpositoreak bere emaztearengatik sentimendu erromantikoak izan zituenez, askotan musika idatzi zuen eta inoiz ez zuen inork ezagutu.

Sormena Strauss

Richard Strauss kompositoreak ez zuen herrialdeko "ekaitz politikoak" suntsitu nahi, baina benetako sortzailea bere herriaren aldartea xurgatu zuen. 80 urte baino gehiago bizi izan zen eta hiru gobernu-erregimen desberdin aurkitu zituen. Konpositorearen berezitasuna performance harrigarria da. Musika beti eta nonahi idatzi zuen, "geldaketa" edo krisia sortuz. Bere lehenengo lana "Guntram", 1893. urtean sortua, drama musikala da, klasikoki ikertzailearen lehen laginerako eraiki dena.

Konpositorearen lan gehiago genero desberdinak ditu, autore desberdinen lanen inpresioa ematen duena. "Italia" (1886, Richard Strauss) poema sinfonikoa, bidaiaren inpresioetan idatzia. 21 urte zituela, musikagile gazteak herrialde erromantiko bat hilabete bat bisitatzen du eta musika-oharrak isurtzen dituen emozio emozionalak ditu. Ikuslearen sinfonia jarrera anbiguoa da, baina konpositoreak bere izena gogoratzen du eta gogoratzen du.

Don Juan (1889)

25 urterekin, Straussek maisutasun madarikatua lortu du eta poema indartsua eta pozgarria ematen dio mundu musikala. Hemen, eguzki italiararen eragina sentitzen duzu eta zure anu ikaslearengan maiteminduta egongo zara. Ludwig Tuilles poema eskainia, Munichekin ikasi zuenarekin. Estreinaldia azaroaren 11an egin zen, bikain eta arrakastatsua izan zen.

"Don Juan" maitalea desegokiari buruzko istorio musikala da. Biolin bizkorgarrien gaia, plazerraren egarria, ederki aurkezten da, su artifizialak bezala. Belarriak eta harpa emakume baten maitasun eta maitasunaren magia kontatzen dute. Varton eta klarinetaren soinu baxuak bihotz leuna dira biolin-soinu sotilekin. Tuberkulosiarekiko bateriak kanpaia betiereko dibertsioa osatzen dute. Jolasaren amaiera biolin-tximinoa da, eta maitalea berriro suntsitua eta bakardaduna da.

Macbeth (1888-1890)

"Don Juan" ondoren, Richard Straussek "Macbeth" opera idatzi zuen. Sinfonia honek ez zuen amorru handirik egin eta kritikoki oversaturated bat da. Konpositorearen aitak ebaluazio zorrotz bat ematen dio obra honi, eta gutunetan materiala amaitzean galdetzen dio. Haren arabera, ideia ez da txarra, baina instrumental gehiegikeriak bota beharra dago. Ikusleak ikusleari ulertzen ez dion bustoa da, esan nahi zuenaren entzutea eta entzutea.

Baina oraindik jende askok bere buruaren egoera aldatzen du. Shakespeare, tragedia eta delitu zigiluaren isla dira borondatearen kontzeptuak lortzeko. Lan hau karrera eta irabazien egarria da krimenaren aurrean gelditu ez direnen artean.

"Heriotza eta Ilustrazioa" (1888-1889 gg).

Richard Strauss-en opera honek munduko legeen eta giza ahuleziaren pertzepzio sotila da. Gobernuaren egitura aldaketaren aldera idatzita dago eta etorkizuneko aldaketa eta ziurgabetasunaren aurrean gizarte modernoaren beldurra islatzen du. Pobrezia eta heriotzaren ideia Richarden poemetan bere intelektualitatea hunkitzen du.

Egilearen beste gauza batzuei dagokienez, sinfonia horrek bere indarra, ilustrazioak eta bere intentsitatea galtzen ditu. Baina aparteko lan bat opera artistiko oso interesgarria da. Guztiontzako puntua da emozionala izateko behar adina emozionala izatea, bere existentziaren balioa oso handia den pertsona baten aurrean.

"Merry tricks" (1895)

Straussek bere lagun Arthur Zaydlyu Till Ulenspiegel-en trikimailu zoragarrietara dedikatu zuen. Municheko unibertsitate berean ikasi zuten eta Wagnerren lanaren maitasuna adostu zuten. Garai hartan Zaydl jotzen zuen konpositorearen lanaren eta biografian espezializatua, Richardek bizitza osoan imitatu zuen. Ondoren, Arthur alemaniar erdiko egunkarien editore gisa lan egin zuen eta V. Klattek bere lagunari buruzko liburu bat idatzi zuen. "Ezaugarrien zirriborroa" R. Strauss-en musikaren lehen biografia eta analisia da.

Poemak bere debuta egin zuen Kolonian, Herzen-orkestrak egin zuen, F. Wultern-ek zuzendua. Lanaren iraupena 15 minutu besterik ez da, baina kritikariak egilearen talentuaren gailurra dela uste dut. Bere berrikuspenean, M. Kennedyk "berezko" deitzen dio. Jolasak 27 atal ditu, Ulenspiegel mitikoen heroiaren abenturak jorratzetik heriotzara zuzenduta.

"Horra Zaratustra" (1896)

Arthur Seidl-en beste konpositore bat berriro hartu zuen poema honen sorreran. Negozio lerroan, 1898tik 1999ra Nietzscheko artxiboetako langilea zen. Richardek pentsalari ospetsuaren liburua eman ziona zen, "Beraz, Zaratustra hitz egin zuen". Strauss, irakurritako inpresioaren azpian, poema sinfoniko bikain bat idazten du. 9 zatiak liburuko kapituluetatik datoz. Egileak berak Frankfurteko lehenengo performancea egiten du.

Kritikari erromantizismo alemaniarraren adibide biziak pozten dira, non "lotsagarritasun" mota batek despotismo arrotzen laguntzen du. Mundu modernoan eta zinematografian erabiltzen ohi da musika. Adibidez, "Zer?" Pantaila babeslean Non? Noiz? "Eta" Space Odyssey "filmean. Zuzendaria S. Kubrick-ek "So Spoke Zaratustra" (Strauss) sinfonia hartu zuen unibertsoaren unearthly garapenaren irudikapenagatik.

"Salome" (1905)

Richard Wilden idazlanaren arabera idatzi zuen idazleak Sarah Bernhardt- ek idatzi zuen . Berlingo eskandalua izan zen estreinaldia, antzezlanaren arrakasta aurrekaririk gabe hartu ahal izateko. Erotismoa eta sentsibilitatea, ekialdeko emozionala, Salome-ren irudi immoralaren baitan, Baptistaren garbitasunarekin alderatuta, Richard Strauss bezalako konpositorearen irudia islatzen du. "Salomé" urte eta erdi idatzi zuen. Idazte prozesuan izaera nagusia zen. Horren ordez, munstro laua eta zuzena, animalien desioaren besarkada baten ordez, neska hauskorra agertu zen, pasio tragiko batez besarkatua.

Puritan Alemanian, opera kritikarien berrikuspen gatazkatsuak eragin zituen. Nahiz eta abeslariak ukatu egin zuten antzezlanak rola burutzeko, ezezaguna deitzen zioten. Salome-ren papera eskaini zuen lehen aktorea, haserreturik erantzun zion Richardri: "Emakume bat naiz!". Hala eta guztiz ere, M. Wittich abeslaria izan zen, lehen performancearen ausardia hartu zuena.

Alpino (1915)

Alemaniako konpositorearen azken poema sinfonikoa . Nahiz eta bere lehen gaztaroan, Richardek mendiaren igoera bezalako soinuak sortzeko ideiarekin kezkatzen zuen. Hiru aldiz lanean hasi zen, baina tximinia urtzen hasi zen. 1914an bakarrik, opera "Woman without shadow" ondoren, egileak ideia honen garapena berriro hartzen du.

Estreinaldia Berlinen egin zen otsailaren 18an egin zen. "Alpino Sinfonia" gure garaiko gauzarik ezagunenetakoa da. Programa musika da, 22 zatitan banatuta. Richard-en kontzertu garrantzitsuena, hain zuzen ere, 1941eko Bavarian State Orchestra-k egindako poema hau da.

Musikagilearen abestiak

Bere bizitzan zehar, egileak abesti asko idatzi zituen sopranoarengatik, bere emazte maiteak abestu zuen. 1948an, "Lau azken abestiak" sortu zen. Kontzertuetan amaitzen den lana amaitzen da. Richard Strauss, zeinen abestiak betiko bizia eta positiboak izan ziren beti, azken lanak heriotzaren nekea eta premizionamendua idatzi zuen. Amaiera itxaropenak lasaigarriak dira, bizimodu aktiboa bizi duen pertsona baten konfiantzarekin.

"Arratsaldean argia" - Lehenengo abestia lasaitasunaz hitz egiten du, Eichendorfen poemetan idatzia. Hurrengoa "Spring" eta "Fall sleep" etorri dira. "Iraila" amaigabea udazkeneko aldarte eta euri argi baten sartze zoragarria da. Lan hauek G. Hesse-ren poemetan oinarritzen dira. Konposizio guztiak musika eta testu konbinazio berezia dira. Giroa eta estiloa kritikariak dira hain sendoak, 48 urtez kantak zaharkiturik dauden abestiak aitortuz, eta orain hautematen dituzte egileak sortze indartsuena.

Egilea eta zuzendaria

Orkestra sinfoniko gainaz gain, Richardek "Home Symphony" eta "Don Quixote", "The Life of the Hero" eta "The Bourgeois in the Nobility" izeneko suite ere idatzi zituen, baita beste hainbat arrakasta eta ez oso obra ere. Idazteaz gain, Strauss bere musika zuzendaria eta beste konposatzaileen lana da. Bere errepertorioa 18-20.m.ko egileetako opera eta sinfonia da.

Richard Straussek, bere garaiko azken erromantizismoa, umorea eta sinpletasuna erakusten ditu:

"Agian ez naiz goi-mailako konpositore, baina lehen mailako bigarren mailako konpositore naiz!"