Ezarri diseinua - Zer da hau? mota eszenografia

bihotzean antzerki art, utzi beharko denek ezagutzen da, hau da, bi osagai on: aktoreak eta ondo apainduta eszenografia partida profesionala. Epe oso integral honek, kontzeptu aniztasuna barne hartzen ditu, eta edozein antzerki performance zati bat da.

Laguntza uneko hiztegitik

antzerkira joan - txango bat beste mundu bat sartu, beste dimentsio bat. Zergatik uste dugu? Errua eszenografia da - sormena, hau da performance diseinua arduratzen mota berezi bat, bere baitan bereizi denbora eta espazioa sortzeko. eszenaratze By dagokio hori aktore eta aktore beraiek inguratuta. Hau atzeko paisaia, atrezzoa eta hainbat objektu, honekin ez beste, elkarrekintza, jantziak, maskarak eta makillaje da. egoera eta denbora horretan ekintza nagusia, erabili eta bizi atributuak (loreak, animaliak), eta benetako eguneroko objektuak (benetako altzariak, pinturak), eta artista eskua sorkuntza zehaztasunez birsortzeko eta, maskarak, jantziak, eszeniko imitazioa kale eta eraikinetan da .

historian erro

Eszenografia arte gisa hasi zen antzinako gizartean izan dela etapa kenduko diseinu berezi bat, eta aktore gisa azaleratzen - lanbide gisa. Gure arbasoek folk ondare txiki bat izan zuen, denbora ere osatzen parabola, ipuin eta epika sortzaileek. materialaren arabera sarritan gauza, hala nola, mozorrotutako emanaldiak. Modu horretan, izan da eta "kode genetikoa", hau da, eskena diseinuan oinarrituta definitzen. Hauek hiru oinarri, eta hori gabe ezinezkoa antzerki ekoizpen da funtzioak hauek dira: izaera, jolastu eta eszena zehazten du.

Predstsenografiya eta bere pertsonaiak

Epe "predstsenografiya" erabiltzen da hurrengo antzinateko aro, eta bertan antzerkia full-fledged arte modu bat bezala definitu aurretik denbora buruz hitz egiten. Cavemen, antzinako paganoen dagoeneko agertokian lan esperientzia handia izan, izan ezik funtsean gaur ezberdina baten formulazioa. orduan ezarri ekitaldi guztiak erdian antzezlan diseinua pertsonaia jakin bat izan zen, pertsonaia nagusia jarri "aurpegia". Hasieran, hauek rock marrazkiak, zirkularra irudia (eguzkia jainkozko bezala sinbolizatzen), eta hainbat beteak Totem ziren. performance, gainera, ez laikoa ekitaldi bat, eta erritual bertan natura, gurtza leku jainko eta hildako arbasoen indarrak abestu zen.

Harrigarria bada ere, antzinako ekoizpenak jentil bat da garrantzitsua, nahiz eta denbora honetan! Bada, edonork ez du oraindik asmatu, tradizio bat Gabonetako zuhaitz bat jarri etxean, apaindu eta dantza inguruan gidatzen da. Zuzentasuna, ohartu gara, gure arbasoen jantzita zuhaitz betiko berde apur bat ezberdina izan. Totem In adarrak eta maskotak eta hori izan dira sakrifikatu animaliak zintzilik. Zorionez, iraganean tradizio hau unerik ilunena, eta bakarrik entzun genuen onenetako. Horrela hemen, aurkeztea yourself argi antzinako multzo Antzezlanaren diseinu baten itxura, nahi izanez gero bakarrik irteten hiriaren erdiko plazan eta mozorrotutako dantzak, dantzaldiak, Gabonetako kantak eta bestelako Gabonetako erritu miresteko.

Joko funtzio bat garatzea

konfiantza osoa duela antzina eszenografia dagoeneko osoa, edo antzerki-dekorazio artea sortzen dituzten Esan dezakegu. Antzokiak pixkanaka laikoa ekitaldi bihurtu da, oinarritutako eszenatoki gainean daude, ez bakarrik erritu eta jainkoen gurtza, baina bizitzan eta eszenatokian halaber urrun-eskuratu egoeretan soilik bereziki prestatutako aktoreak dira. antzerki mota berezi bat - Ondorioz, ez berria, partida set diseinua da. Sortu lehen paisaia, errealitatera ekarri duten aktoreak emanaldiak josi jantziak eta maskarak (makillajea da oraindik urrun), beharrezko argiztapena eta gutxieneko efektu bereziak sortzeko. honetan antzerki forma ez zen bakarrik antzina, baina baita Erdi Aroan zehar.

Errenazimenduko - paisaia berpizte aroan

XV-XVI mendeak - ez bakarrik Humanismo hori Dark Aroan ondoren dator aroan, baina baita zein ondo osatutako eszenografia epea. Honek denbora horretan aritu handienetako artistak, eskultore eta arkitekto, nagusiki Italiako da. Orduz atrezzo elementu asko, hau da, pentsaezina egungo antzerki gabe egileek bilakatu ziren. It to performance hondo bakoitzeko sortuko erabaki zuten bera da, batzuetan da Vinci eta Michelangelo argazkiak dira. arkitektoak handia antzerki ikuspegitik eraiki zuen - zereginaren maneiatzen Donato Bramante by batera lehen aldiz. Aurreko planoa ziren jantziak bota, eta bigarren - jatorri ekintza gunean deskribatu dagokion. komedia, tragedia eta pastoralak: Geroago, Sebastiano Serlio, arkitekto eta teorialari paisaia hiru taldetan banatuta. eszenografia lanak praktiko eta teoriko horien artea eta ekoizpen gisa ondoren, antzerkia "Olimpico", izan zen Andrea Palladio, Vincenzo eskuetan eraiki gauzatuz.

aldiz batera urratsean

antzerkiaren gizon modernoaren berehala hitza "art" lotu, baina Errenazimenduko jendea besterik emateko erabilitako berrikuntza honetarako. errendimendua hasi estiloa margolari eta eskultore aginduei jarraitu, baita filosofia eta ideologia joera nagusiak oinordetzan gisa dute ditu. Errenazimenduko geroztik, berrikusi dugu, joan Italiako barrokoaren eta bere ezaugarri dugu. berriaren ideologia antzerki eszenografia jarraituz goraipatu bi dimentsioko bat (lehen planoan aktoreak, bigarrenean - paisaiaz) izan. Orain artistak dira alde guztietatik atrezzo inguratuta, eta ekintza ospatuko du bere burua, ez bakarrik komedia, tragedia edo pastoral barruan, baina gehien gertagaitza "munduak" in the (ur azpian, lurra, zerua, hodeiak, eta abar. D.).

moderno aldiz aldian Klasikoa aurrera

XVII mendean eszenografia arte eta produkzio gisa hasieran By Europako herrialde guztietan bizitzako segmentu garrantzitsu bat betetzen du. Ez dago fabrika osoa, antzerki eszenografia fabrikatzen ziren, beraz, aspalditik izan dute dinamikoa eta malgua. Eszena hainbat geruzak edo aldamio osatzen daiteke. sokak jartzen zuhaitzak, ilargia edo eguzkiaren, hodeiak, eta are aktoreek beraiek adar, gidoia eskatzen badu. XVIII mendeko aurkikuntza hain garrantzitsua oihala, bere lana ere arretaz diseinatu da sistemaren diseinatzaileak izan zen. Lorpen horiek guztiak ziren unitate bakar batean bildu, hobetu eta aurrerapen teknologikoak hazten.

Izan ere, multzo diseinu hori - arte mota berezi bat da, eta ez bakarrik multzo eta hainbat antzerki trikimailuak ekoizpena, aldatu zuen, eta estilistikoki adin guztietan egokitu. Era berean, musika edo eskultura, the epitomising Rococo estilo eta klasizismoa, xurgatu erromantizismoa oinarrizko ezaugarriak, eta geroago - errealismoa. XX mendeko antzerkia eta bere paisaia bikoiztutako uneko garaiko joerak estiloari nagusia, jendea iraganera buelta erabakitzeko arte lehen erdian arte. Jakina, gaur egun, jendeak ez du pristine paisaia itzultzeko, aldiz, edozein ekipamendu teknikoa du, nahiz eta antzerki simple, hau da sofistikatuagoa bihurtuz. Baina ezarpena, ekintza gunean, pertsonaiak - hori guztia zen askotan bake garaiekin deskribapena. Gaur antzinako pertsonen bizitza edo Errenazimenduko aldian lorpenak buruz gizarteari buruzko joko bat ikusi ahal izango dugu. Badira abangoardiako estiloan emanaldiak, abstraktua eta surrealista, edo ez errealismo gehienez frogatu dugu.

Zer da antzerki modernoan berezia?

Urte batzuk hauetan eszenografia hori esateko - arte mota berezi bat, industrian abangoardian antzerkian geratzen delako. Etapa diseinua - Nolabait, nahiz eta interpretazio (barka Maestro handia) eta berria, izen bat eman garrantzia ilundu da. ekoizpenak handiak paisaia, eszenografia eta beharrezko giroa sortzea eraikitzeko dirua eta ahalegin asko igaro. Prozesua parte hartzen ahal izango diseinatzaile liderra eta eraikitzaileak, eta besterik performance mesedetan ahalegin hori guztia. Era berean, estilista eta aktoreak irudiak lantzen - arretaz hautatutako jantziak eta makillajea dira.

mota eszenografia

Behatu, aldi, noraino urratsez urrats aurrera, antzerki modernoan daiteke performance bakoitzerako paisaiaz sortzeko lan egiten duten langile kopurua izango da. lehenago bada, eskuineko giroa gonbidatu sortzeko, nolabait esateko, unibertsala profesionala, denbora gutxian errealitate jantziak, atrezzoa eta atzeko ezarpena bihur, baina orain zeregin industria askotan banatuta. Beraz, ez dago eszenografia mota ezberdinak izan ziren, eta zer diren eta nor da haietan lanean, gaur ditugun aurre egin da.

• Lurraldearen ikuskizun markoa. Bestela esanda, hau edozein ezarpen oinarria jatorri bat edo gehiago, dekorazioa eta aldamio, eta gailu lagungarriak (eskailerak, sokak, segurtasun koltxoiak eta abar. D.) presentzia eskatzen da. Ez da zaila asmatzen lan hori arkitekto eta plangintzako doa.
• guztiak itxura, zer jokoan dago. Hemen ardura produkzio-diseinatzaile eta makillaje artista datza. Sewed jantziak, arnasten bizitza atrezzo sartu, etapa egin da, eta behar diren espazio-time giroa sortzeko.
• Hirugarren multzo diseinu mota - zuzentzen ari da. mizanstsenichesky marrazketa arduraduna da, aktore eta antzerki antzerki labur balantzea performance ugaritan egokitzen eta mugimendu guztiak koordinatzen.

Gizon modernoa esan daiteke langileen kopurua antzerkian, bai eta sheer kalitatea eta errealismo paisaia garbi zinematografikoa baino txikiagoak direla. Baina zuzentasuna, ohartu gara lan honetan ere izugarria da. Eta zaila da gure arbasoek, nor edukiak zuzendaria, arkitektoa, zuzendari eta jantzi-diseinatzaile guztiak batean bildu ziren, duela susmatzen beraien ahaleginak, zerbait ederra hazten mendeetan.

Antzerkia - Business profesionalek eskuz

Argibide antzerki emanaldiak artea eskolak handiko izan daiteke, baina hau da, zehazki ikasle batek besterik eskola graduatu zuen diseinatuta. eszenografia fakultateko On eskuratu dagoeneko esperientzia praktikoa duten industria, antzerkia edo zinema pertsona edo artistiko lanbideei kideak dira. hautatzeko irizpideak dira pertsonaren ez dauka sormen base zehatz baten atzean, ez da, besterik gabe, sarrera azterketak gainditu eta, garrantzitsuena, ez du ikastaroa isurtzen duela, onartuta dago baita ikasle guztien oinarriak dagoeneko ezagutzen. Esan dezakegu prestakuntza eszenografia dela - espezializazio estu batean, edozein arteen kidea ahalmena, edota, aitzitik, helburua da bere "I" bila jarraitzeko.

jakina irakasgai

eszenografia of Fakultatean dago ezer azalekoa da, baina disziplina zerrenda da oraindik nahiko zabala. Hezitzaileak argudiatu beharra, horren bidez, lizentziatuak ezagutza eskaintza osoa izango dute eta ez-estandarrak eta bakarra lan gehiago kudeatzeko arlo honetan gai izango dela. Elementu hauen artean honako hauek zerrendatu ditugu:

• antzerkia historia.
• Estilo historia.
• dance historia.
• argia oinarriak.
• soinu oinarriak.
• base muntatzea.
• Zuzentzea eta jarduteko.
• Arte garaikidea.
• Antzerkia diseinua.
• Teknologia jantziak eta makillajea.

daiteke ere adierazi behar da, Fakultateko gehienez ikasleen interesak kontuan hartu du. Ikasle askok dagoeneko antzerkia edo zinema-lan bat, edo paraleloan beste espezialitate daude. Beraz, klaseak dira arratsaldean garai ospatu, edo eramanda, asteburuan ere.

arkitekturaren harremanetan:

alde batetik, badirudi arkitektoak lanbidea zientzia zehatzen dagokio, eta soilik urrunetik artearen eremuan eragiten die. Baina fakultateko ugariko lizentziatuak eraikin eskolak sarritan erori, eta hemen zergatik. Izan ere, antzerkia, ia ezinezkoa da arkitektoa gabe. Bakarrik adimentsuan diseinatu ahal zuen etapa, pisua eta aldamio, aktoreak, multzo eta altzariak dimentsioak eman. Zer da garrantzitsua - Dena egin zuen ideia artistiko arabera zorrotzak. Arkitekto antzerki ere sarritan diseinatzaile rola, prozesu eszena egiteko eta arreta berezia xehetasun txiki guztietan.

Kontuan datozen

bihurtu eszenografia ikaslea ez du behar proba edo zabala idatzizko erantzunak prestatzeko. Besterik sormen lanbide bat, azterketak, edo, geroztik gustatzen hemen bezala esateko, elkarrizketa egingo ezarritako-back pertsonaia bat izango da. Garrantzitsua da komisio zorroa kideek emateko, zure esperientzia sortze eremuetako batean buruz testigantza.

Gainera, impromptu zalantzan bat prestatu behar du. Irakasleak interesa izango da zer inspirazio iturri bat da jakitea, zergatik erabakitzen baduzu beren departamentu egin, nola ez, zure etorkizuna ikusten duzu eszenografia eremuan eta zara gai direla gehien antzerkian garrantzitsua aurre egiteko prest.

Hirugarren derrigorrezko onarpen baldintza - sormen zeregin. produktu baten eszenografia, edo epopeia sketch bat sortu behar duzu. zeregin exekuzioa teknika, aukeratu erabat edozein, ez du axola. Zure sormena, gaitasuna material aplikatzeko baloratuko du. banakotasuna rola zure lana betetzen du, eta, beraz, hobe da bere esklusibotasuna gaineko izerdi eta ideia bikaina egile bihurtu. paper atxikitako On inspirazio iturri, baita zergatik adierazpen zehatz honetan erretratatzen erabaki duzu, eta duzun inspiratzen da horri buruzko istorio labur bat.

lizentziatuak irtenbideak

preziatua diploma jaso ondoren, honako lanbide bat kide bihurtu daiteke:

• Produkzioaren diseinatzailea.
• Mozorro.
• Diseinatzaile ekitaldiak.
• Ezarri diseinatzaile moda ikuskizunak eta kontzertuak.
• Ezarri erakusketak eta beste museo jardueren diseinatzailea.
• arte garaikidearen eremuan lan - artista, diseinatzaile, eta abar ..

Ikusten duzun bezala, hezkuntza honekin, lortu posizio ahalik eta antzerkia ez bakarrik. Zen dena zure sormen trebetasunak, irudimena eta zapore on.

a era handi eta estilo - Zalantzarik gabe, antzerkia, arte bat da. Leku ezin hits zuen guztiontzat, baina soilik egia connoisseurs konketa bihotzean. He iraganeko espiritua zaio eta horregatik ospakizun eta jai giroa sinestezina bat sortuz.